Table ronde
Le voyage musical de la diaspora africaine
(De d. ¨¤ g.) Le Prof. Craig Boyd, le Dr. Melissa Gonzales, le Dr.Marta Moreno Vega, le Prof. Peter Manuel et Mme Kimberly Mann
14 avril 2016 -- Les esclaves apportaient dans les soci¨¦t¨¦s dans lesquelles ils arrivaient de nombreux talents et comp¨¦tences. Bien souvent aussi, ils y apportaient de leurs terres natales des traditions rythmiques et musicales qui les aidaient ¨¤ survivre et ¨¤ maintenir leur identit¨¦, selon les experts venus participer ¨¤ un ¨¦v¨¦nement organis¨¦ le 14 avril au Si¨¨ge, sur le ? voyage musical de la diaspora africaine ?.
Lorsque l¡¯on s¡¯int¨¦resse ¨¤ la diaspora africaine, on peut voir que la musique et la danse ? indig¨¨nes ? rappellent largement le continent africain, bien que tous ne reconnaissent pas cet ¨¦tat de fait. L¡¯¨¦tape suivante dans ce voyage musical est de documenter les origines africaines de ces formes artistiques. Ce processus de m¨¦moire permet de reconnaitre la cr¨¦ativit¨¦ et les contributions des Africains, en appr¨¦ciant une musique que nous nous sommes tous appropri¨¦ aujourd¡¯hui.
? Nous devons nous regarder, trouver l¡¯autre en nous et faire les connexions ?, dit Marta Moreno Vega, mod¨¦ratrice du panel et fondatrice et Pr¨¦sidente du Caribbean Cultural Center African Diaspora Institute ¨¤ New York City. Elle ajoute que l¡¯¨¦tude de l¡¯Afrique et de la diaspora africaine, entrav¨¦e par le colonialisme, n¡¯en est encore qu¡¯¨¤ ses balbutiements. ? Les Nations Unies peuvent nous aider ¨¤ faire ces connexions ?, dit-elle.
Selon elle, la cr¨¦ativit¨¦ et l¡¯innovation, dont ont fait preuve les esclaves africains dans des conditions effroyables pour se souvenir de leurs traditions musicales, tiennent du miracle : ? C¡¯est un ¨¦tat d¡¯esprit compr¨¦hensible ?. Organis¨¦e dans le cadre de la C¨¦l¨¦bration de la Journ¨¦e internationale de comm¨¦moration des victimes de l¡¯esclavage et de la traite transatlantique des esclaves, cette rencontre se d¨¦roulait sous le patronage de la Section de l¡¯action ¨¦ducative du D¨¦partement de l¡¯information, en partenariat avec la Section des ONG et du plaidoyer.
Pour r¨¦pondre ¨¤ l¡¯incr¨¦dulit¨¦ des participants au panel quant au manque de reconnaissance du lien entre l¡¯Afrique et les diff¨¦rents types de musique et de danse dans le monde, le professeur Craig Boyd, du Suffolk County Community College, a dit penser qu¡¯il ¨¦tait important de partager ses traditions le plus largement possible : ? Nous devons aussi apprendre aux ¨¦tudiants l¡¯origine des sons qui se sont li¨¦s au gospel, au jazz, au blues et au rock¡¯n¡¯roll, mais aussi aux autres genres musicaux aux Etats-Unis ?.
Mme Melissa Gonzalez, qui enseigne au Hunter College et ¨¤ Montclair State University, a dit que la technologie, sans entrave financi¨¨re ou bureaucratique, peut servir ¨¤ cr¨¦er des listes musicales et d¡¯information qui aident les jeunes ¨¤ savoir comment les chansons contemporaines qu¡¯ils ¨¦coutent tous les jours puisent leurs racines dans le continent africain. Elle a donn¨¦ l¡¯exemple de la Samba br¨¦silienne, du tango argentin et de la cumbia colombienne, qui refl¨¨tent des accents dansants et musicaux africains.
M. Peter Manuel, professeur d¡¯ethnomusicologie ¨¤ John Jay College et au Graduate Center of the City University of New York, a expliqu¨¦ comment les Africains avaient cr¨¦¨¦ de nouveaux types d¡¯instruments, tels que les steel drums de Trinidad, contre l¡¯oppression des gouvernements. Il a aussi dit que de nombreux rythmes et instruments populaires dans les Cara?bes sont d¡¯origine africaine, tels que le Congo drum, les Bata drum et le Mbira. 
